黄昏，这个最易触发人的情感和情绪的时光段，自古以来就引发了无数诗人的内在情感。

“纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。 寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。”是春怨的表达；而“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”是沙场的感慨； 当然，关于黄昏，还有着诸多的如“夕阳无限好，只是近黄昏。”“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”“已是黄昏独自愁，更著风和雨。”“月上柳梢头，人约黄昏后。”的抒情与婉约。这些诗句，让人对于黄昏这个时段有着比其他时段更为深刻的印象，有着更为独到的沉淀和遐想。

那在诗人舒婷的笔下，黄昏，又是一个什么样的色调呢？

与上面的诗句不同的是，舒婷的诗歌更有立体感和流动感，当然，这和诗句的篇幅较长有关。前面的诗句囿于字数的限制，留给读者的多是一个个静态的或是隐约的画面，尽管这样的画面同样是优美的，启人遐想的。相对于这些诗句面言，舒婷的《四月的黄昏》更加抒情，更加婉约，更加让人感受到诗意的流动和色彩的变幻。就像是一粒黄昏的种子，里面饱满的内容让四月黄昏的特写的镜头，伸头，漏脚，几乎要突破黄昏的质地包围，将四月的浓浓的情愫肆意流淌。

“四月的黄昏里/流曳着一组组绿色的旋律”，在诗歌的开篇，作者用“一组组旋律”来比况这个特定的黄昏的内容——她不是单一的存在，而是多重意象的重叠。而“绿色”一词，刚写出了这个时光里特有的色彩——她不同于其他时光的颜色。而“流曳”则一词两用，既写出了这个黄昏的动态，是在变幻的，是在运行的，是游移在诗人的眼里心里的。同时，还与后面的“在峡谷低回/在天空游移”相照应，让读者与诗人一起去感应，却体会四月的黄昏里景致的变化，去体验黄昏这个具体的物象附着之所在，让读者感受四月的黄昏在不同的时空以不同的形态出现的真实。

  “要是灵魂里溢满了回响/又何必苦苦寻觅/要歌唱你就歌唱吧，但请/轻轻，轻轻，温柔地” 很显然，舒婷笔下的四月黄昏，注重的不是外在意象的描绘，而是内在情感的倾诉。如果说，前面的意象只是为抒情作了一个铺垫的话，到这里我们就能看到情感大幕的正式开启。四月的黄昏，留给诗人的，可能是一个久远的回忆，可能是一个牵动灵魂的思绪，而这个思绪，又是一个朦胧的，充满了情感的触点，一经触及，情感的溪流就会汩汩而出，抑止不住。而“四月的黄昏/仿佛一段失而复得的记忆”的出现，就一下子让这个黄昏的情感的内核凸显出来，让读者看到了这个时空背后的情感，就像是一种奇妙的气体，瞬间弥漫了整首诗歌的舞台。

黄昏本来就很容易让人深陷，让人进入这个特定的梦幻般的境界里不能自拔。而“也许有一个约会/也许有一次热恋”，显然是诗人着意的诗句，更给人营造一种迷离和梦幻的色彩，让读者在这个四月的黄昏里，感受到着迷一样的约会，火一样的热恋，而尽管这样的约会或热恋是尚未如期或不能相许。

也许黄昏就是一个人的背景，在我们的面前都隐隐约约的出现过。当这个背景如宿命般地渐行渐远，当这个背景在我们的视野里如注定般地渐渐模糊，我们又能做些什么呢？“要哭泣你就哭泣吧，让泪水/流啊，流啊，默默地”，结尾的诗句，如一幅告白的面容，如一缕抒情的轻诉，在读者的心灵上留下了久远的回忆，留下了袅袅的余音，丰盈而立体，经久而不绝。

附：

四月的黄昏     舒婷

四月的黄昏里

流曳着一组组绿色的旋律

在峡谷低回

在天空游移

要是灵魂里溢满了回响

又何必苦苦寻觅

要歌唱你就歌唱吧, 但请

轻轻, 轻轻, 温柔地

四月的黄昏

仿佛一段失而复得的记忆

也许有一个约会

至今尚未如期

也许有一次热恋

而不能相许

要哭泣你就哭泣吧, 让泪水

流啊, 流啊, 默默地